Author:Matías Amengual

Las novias de Duende Capitalista

Para finalizar el primer día, fue la marca nacional Duende Capitalista, que se dio a conocer por sus increíbles sombreros durante toda su carrera. Esta vez, cerrando con una puesta en escena y vestuario muy teatral.

Vestidos de novias fue principalmente lo que vimos desfilar, velos, birdcages, sombreros, mucho tulle y frases importantes e imponentes. “El matrimonio es el fin del amor”, “Detenganme”, “Matrimonio es fin” entre otras fueron parte y decoración de las prendas. Para algunos podría verse como innecesario o casi un disfraz, pero para nosotros fue la mejor forma de cerrar el primer día. 

Por que la moda no es solo ropa, si no, todo un contexto politico y sociocultural, y Duende Capitalista logró plasmar de la mejor manera los procesos que estamos viviendo en Chile. Una vez más ¡Bravo!

fashion stylist y style editor en the collective

Tendencias de Make up and Nail art

Este año fueron las marcas de belleza Revlon y Opi, quienes auspiciaron y nos dieron el acceso exclusivo a backstage de este MBFW Chile.

Carla Gasic, head make up artist, nos contó un poco sobre las tendencias y cual fue el resultado a lograr para este primer día.

“Destacar la belleza en sí de cada uno, la belleza natural que tienen todos; con la técnica del no make up make up, logrando pieles perfectas e iluminadas” También nos contó los tips claves del chart face de las modelos. Gris metálico en el lagrimal del ojo, para destacar e iluminar la mirada; Tinte de un tono guinda en el centro de los labios para dar volumen, e iluminador en todo su al rededor; Sin mascara de pestañas; y fundamentalmente la hidratación.

fashion stylist y style editor en the collective

New Biba Femina por Isabel Felmer

Bajo su marca homónima, Isabel Felmer, la diseñadora chilena radicada en París nos mostró su nueva colección SS19. New Biba Femina, y como el propio nombre lo dice, fue extremadamente femenina.

Con una puesta en escena que se diferenció del resto, con las modelos bailando, posando en grupo para las cámaras y tomándose todo el museo como pasarela, todo acompañado de muy buena música. La inspiración fue claramente de dos partes, Asia y Francia; donde vimos chaquetas (tipo kimono), blusas y vestidos con clásicos cortes orientales, y trajes de dos piezas trench coats que toda francesa tendría en su closet.

Looks llenos de detalles, con rosetones en la espalda, cortes irregulares que mostraban distintas partes del cuerpo, y con tela protagonista el satín. ¿Y ustedes que opinan?

fashion stylist y style editor en the collective

La ecléctica propuesta de Weider Silveiro

El increíble Museo de Arte Contemporáneo es la locación elegida este año para el MBFW Chile, que además de mostrar a los talentos del diseño local, cada día tiene un diseñador extranjero.

Weider Silveiro, brazileño, fue el encargado de abrir el primer día. Con una propuesta ecléctica, llena de colores (donde predominó el negro, blanco y rojo), estampados (geométricos y otros gráficos), brillos (muchas lentejuelas) y texturas (cuero, latex, vinilo), que a primera vista pareciera no se comunican muy bien entre ellas, pero al poner mayor atención, el athleissure es la unión de esta colección. Como hacer un jumpsuit una prenda muy útil es una forma de resumir esta colección.

Muchas de las prendas que mostró anoche, son un hit asegurado en producciones de moda.

fashion stylist y style editor en the collective

Beach a la parisién por Chanel

¿Como reinventar un tejido? Esa es la especialidad de el Káiser. Así es como nos transporto a una playa, si, en París, con trajes en dos versiones oversize y otros muy ajustados. Por que ¿hay algo más glamoroso que usar un blazer de tweed sobre un bikini? No lo sabemos.

También nos mostró que las fiestas a la orilla de la playa, son una opción, y en especial si es de total black. O que podemos lucir un bodysuit con jeans. El color amarillo y el neón, si el que hemos visto en casi todos los desfiles, son los colores que debemos usar.

En exclusiva cubriendo para L’Officiel tuvimos acceso para cubrir este maravilloso show, que cada año nos deslumbra una y otra vez.

fashion stylist y style editor en the collective

When boy meets girl por Givenchy

Después de años viendo el estilo punk y dark de Tisci en Givenchy, el cambio junto a Clare ha sido rotundo. Y si, para mi es muy importante que respeten el ADN de la marca, y ambos lo saben hacer perfecto.

Sin duda Clare ha llevado la marca a otro lado, uno más contemporáneo. Con influencia política claramente.

Looks con inspiración masculina y militar, pero bajo su mano de alguna manera eran gender less. Los plisados perfectos, y los trajes de cuero. Nos sorprendió la última parte de la colección, donde el metalizado se robó todas las miradas.

fashion stylist y style editor en the collective

Asia exótica por Valentino

En un mes de la moda donde los colores, en especial los neón, han abundado. Pierpaolo apostó por más de 20 looks negros, cada uno distinto al otro. Cortes asimétricos y otros simétricos, trajes de dos piezas, vestidos con capas de un solo hombro, y otros que esperamos ver en las red carpets.

Luego nos transporto al color, el icónico rojo. Lleno de plisados, mangas globo y túnicas. Para terminar vinieron los estampados, en una mezcla de colores exóticas y fuertemente inspirados en Asia. Si podemos hablar de casas que aún mantienen sus procesos artesanales al máximo, y el cuidado increíble de manufactura, hablamos de Valentino.

fashion stylist y style editor en the collective

La era tecnológica de Balenciaga

Con un desfile situado en un túnel cibernético, con videos y visuales que lograban transportan a otra dimensión, fue como Demna dio paso a mostrar su nueva colección para Balenciaga.

Estoy interesado en hacer ropa para hoy, prendas que la gente quiere usar. Y luego de un tiempo, estoy re encantando con la moda otra vez” fueron las palabras del diseñador creativo; y a nuestro parecer es la primera vez que es tan fiel al ADN de la casa.

El twist tecnológico fue la temática de esta cápsula, abrigos-vestidos que fueron diseñados y moldeados con 3D, impresiones y corte laser fueron algunos de los detalles. Una colección que nos agrada y nos llama mucho la atención, después de tanto tiempo viendo como Balenciaga, era casi como el hermano menor de Vetements.

fashion stylist y style editor en the collective

El nuevo Celine

Cambio rotundo, y sin duda el más esperado de todo el mes de la moda. Después de años donde Phoebe tuvo la visión de vestir a una mujer distinta, y podríamos decir que tenia un gusto excepcional. Hoy Slimane dio su visión de la casa.

En una forma fácil de expresar, Phoebe diseñaba curvas y volúmenes; Hedi nos llevó de vuelta al slim-cut y a lo estructurado.

Muchos looks nos recuerdan a su dirección creativa en otras marcas. Y otros nos dan la sensación que continuo su última colección de Saint Laurent, es solo buscar las fotografías y juzgarlo por uno mismo. ¿Acaso no se puede ser fiel a uno mismo, sin tomar en cuenta el ADN de una marca?

Adiós a la power woman de Céline, y hola a los club kids de Celine. Esperamos ver que otras sorpresas Hedi tiene bajo la marca. No es que no respetemos o no nos guste su trabajo, solo que no lo queremos ahí.

fashion stylist y style editor en the collective

El lujo simple por Hermès

En exclusiva junto a L’Officiel, tuvimos la oportunidad de ver la colección SS19 de Hermès.

Marca que siempre se ha distinguido por su confección y diseños simples, casi puristas. Donde son los detalles y la calidad de sus materiales lo que siempre destacan.

fashion stylist y style editor en the collective