Nostalgia, por Tory Burch

En el increíble jardín de Museo Cooper Hewitt, Tory Burch mostró su nueva colección, que nos recuerda a las tardes de verano y se inspira en la nostalgia, tomando como recurso fotografías antiguas de los padres de la diseñadora, quienes amaban viajar.

Con una paleta de colores neutra, donde el blanco, crudo y beige predominó, los colores emblema de la marca fueron el centro de atención, junto al amarillo. Vestidos y blusas con cuellos de inspiración marinera, túnicas, el scarf print, voluminosos y delicados vestidos de noche fue la propuesta de la marca.

Tory dejó más que claro, que la combinación de trajes o vestido con zapatillas, sigue siendo un must.

¿Nuestra pieza favorita? la bomber jacket de scarf print

   

Rebeldía adolescente, por Jeremy Scott

“Los mejores recuerdos de la adolescencia” fue como Jeremy Scott definió esta nueva colección, inspirada en él mismo. Con un increíble front row, lleno de cantantes y modelos del momento, fue como se cerro este segundo día del NYFW.

Una capsula que mezcla aires grunge, con vestidos, abrigos y faldas en plaid; la rebeldía adolescente buscando ser provocativa, con mensajes como “riot”, “sex”, “shock” y “future” en bomber jackets y vestidos; la club kid culture, donde predominaron las prendas flúor, las nuevas botas “over the shoulder”, leather jackets y pantalones con inspiración motoquera; y por último un toque deportivo, lleno de logos de equipos de basketball.

Sin duda, lo que se llevo nuestra mirada fue el print con polaroids de la colección personal del diseñador. Si podemos sacar una conclusión de este desfile, es que la nostalgia noventera de Jeremy fue un acierto, y definitivamente usaremos neón esta temporada.

   

Destacamos la inclusividad del desfile.

What women wants to wear, por Mara Hoffman

Bajo la consigna de “letting go” y sin presentar un desfile, si no, una performance artística de primer nivel, desarrollada por las mismas mujeres reales que fueron las modelos, sin dejar de lado ninguna talla ni color de piel. Mara Hoffman presento su nueva colección, basada y definida por ella misma como “lo que las mujeres quieren usar”, una mezcla perfecta de cortes femeninos y romanticismo; que en parte nos recuerda un poco a la portada de Beyoncé para Vogue.

Una mezcla de siluetas relajadas, que elongaban el cuerpo; cortes simétricos; mangas globo en vestidos y chaquetas; una paleta de colores que solo nos deja claro que los básicos son infalibles, aunque fue definitivamente el traje naranjo flúor y el vestido rojo estampado, que se robaron las miradas. Y nuestro corazón.

Una colección que conversa de manera perfecta con el Resort 2019. Seguir el mismo discurso, fue la mejor idea.

Boys & Girls por Tom Ford

Con un increíble front row compuesto por la cantante Cardi B, los actores Tom Hanks, Henry Golding y obviamente Anna Wintour; bajo la consigna de Boys & Girls y acompañado de la música de Lady Gaga, Tom Ford cerro este increíble día.

Predominando su color predilecto, el negro, su inigualable sastrería, toques en color rosa, camel y lavanda; junto a sutiles animal prints y cueros con texturas de cocodrilo. Dejando claro que el look monocromo, las mangas subidas y que el boyfriend blazer, es lo que deberás llevar esta próxima temporada.

La modelo Gigi Hadid, fue la encargada de cerrar este desfile, con un vestido con capa. ¿Son las fajas sobre delicadas prendas la nueva mezcla favorita?

  

Tommy inaugura el mes de la moda en Shangai

Después de años presentando sus colecciones en New York, Tommy decide trasladarse hasta China para inaugurar el tan esperado mes de la moda. El puerto de cruceros de Shangai, con vista a la ciudad fue el perfecto escenario para presentar sus tres colecciones.

Hilfiger Collection, su colección pret-a-porter para hombres y mujeres,

Tommy Icons, colección femenina que fue inspirada y tiene como rostro de su campaña a Hailey Baldwin, Winnie Harlow y Maggie Jiang,

y por primera vez, la colección TommyXLewis, el colaboración con Lewis Hamilton, piloto de la formula uno, logrando una mezcla perfecta entre ropa deportiva y street.

Aunque estas colecciones apuntan a tres públicos distintos, conversan de manera perfecta y tienen una inspiración muy parecida, el streetwear y athleisure, dominado por los colores emblemas de la marca. Abrigos de inspiración masculina, telas a cuadrillé y satinadas, botines y fanny packs se robaron todas las miradas.

Esperamos ver ansiosos cuales son las prendas que llegaran a las tiendas de Chile.

DESTINOS IMPERDIBLES

Hace seis meses abrió sus puertas un lugar que un amante de la moda no puede dejar de visitar. Se trata del Musée Yves Saint Laurent Paris, el primer museo francés dedicado a conservar, exponer y prohibir la venta de los objetos que dan cuenta de la vida y el trabajo de un diseñador de moda.

Tras cerrar la línea haute couture de la casa francesa, Saint Laurent y Pierre Bergé –su socio y, por mucho tiempo, su pareja– crearon una fundación, renovaron la que había sido sede de su compañía desde hace treinta años y la abrieron al público con el propósito de preservar y promover la obra del modisto.

Quince años después, todo ello se transformó en un proyecto aún mayor: un museo que exhibe las tradiciones del mundo de la alta costura y, por supuesto, el cuerpo de trabajo del diseñador, con exposiciones retrospectivas y exposiciones temáticas temporales, en las que podrás ver sus diseños más emblemáticos, como la chaqueta safari, el esmoquin, los vestidos Mondrian y la colección inspirada en Los girasoles de van Gogh. 

¿Dónde? En 5 avenue Marceau, París, Fancia. ¿Cuándo? Apenas puedas.

 

 

 

 

Fendi lanzó su colección otoño-invierno 18/19 en la Milán Fashion Week.

Transportándonos a un aeropuerto, la colección masculina de Fendi presentada en esta Milán Fashion Week, era todo sobre viajes con estilo y accesorios de lujo imprescindibles a la hora de realizar esta actividad. Dedicado al viajero moderno, las piezas variaban entre bolsos vintage y otros modernos, siempre con el logo de la marca italiana presente.

Los abrigos de piel fueron otro elemento que no pasó desapercibido ya que representaban la esencia de Fendi, con el logo de la doble F o el estampado de franjas gruesas en negro y café estilo pequín. Además, la Directora Creativa Silvia Venturini colaboró con el escoces Hey Reilly para la realización artística digital y los conceptos gráficos durante la colección.

https://www.fendi.com/us/man/collections/fall-winter-2018-19

https://www.instagram.com/hey_reilly/

 

 

Alexander Wang se despide de la New York Fashion Week.

Rompiendo con el calendario tradicional, Wang decidió no presentar su colección en la Fashion Week de Nueva York y mover los lanzamientos para los meses de junio y diciembre. No es el primero en adoptar el cambio ya que diseñadores como Proenza Schouler, Altuzarra, Public School, Rodarte y Thom Browne han cambiado de ciudad. Además, esta temporada no contará con la presencia de Tommy Hilfiger ni Victoria Beckham ya que presentarán sus colecciones en Londres y Milán.

Esta medida se llevará a cabo después de la semana de la moda en febrero 2018, pero no será para presentarse en otras ciudades, según la CEO de Alexander Wang, Lisa Gersh “Nuestros clientes serán mejor servidos con este nuevo sistema. Este nuevo enfoque innovador replantea el producto en el mes en que se envía, en lugar de las etiquetas anticuadas de ‘resort’ o ‘pre-fall’, dándole a nuestros clientes productos más relevantes y consistentes durante todo el año”. Así mismo la opción fue aprobada por la CFDA (Consejo De Diseñadores De Moda De América) considerando realizar semanas de la moda en los meses de junio y diciembre.

https://www.vogue.com/article/alexander-wang-leaving-new-york-fashion-week

 

Kim jones dejó la dirección creativa de Louis Vuitton

El diseñador se desempeñó en el área masculina de la marca desde el año 2011 y mostró su última colección esta pasada Fashion Week de Paris. El anuncio fue emitido un par de días antes del show lo que causó algo de sorpresa, y aún no se sabe cuál será el rumbo del londinense. Como Director Creativo, Jones fue parte de la colaboración entre la marca francesa y Supreme, lo que atrajo a un público joven y fue sin duda alguna un acierto para la economía de las marcas de lujo.

Por eso, cuando Jones caminó por última vez en una pasarela de Vuitton, lo hizo de la mano de dos iconos de la moda, Naomi Campbell y Kate Moss. Las supermodelos combinaron abrigos con el monograma de la marca y bototos, esto hizo que se especulara sobre el destino del diseñador y un posible trabajo en Burberry.

https://www.instagram.com/MrKimJones/

https://www.instagram.com/louisvuitton/

 

El Street Style llora a Nabile Quenum

El pasado 11 de enero falleció el fotógrafo Nabile Quenum a los 32 años en la ciudad de Paris. Conocido por su blog J’ai Perdu Ma Veste (I lost my jacket) Quenum frecuentaba las semanas de la moda para retratar el Street Style y a los asistentes de los desfiles.

Conocido por sus lentes redondos y excelentes fotografías, él y su blog se ganaron un nombre en el mundo de la moda, lo que lo llevó a trabajar con marcas como Louis Vuitton y Adidas, además de colaborar con revistas como Vogue, GQ y New York Magazine.

http://jaiperdumaveste.com/   https://www.instagram.com/jaiperdumaveste/

https://www.instagram.com/NabileQuenum/